آرم یا همان لوگو خودروها یکی از مهمترین عناصر خارجی دیداری برای مشتریان است، خودروها می آیند و می روند اما لوگوها ماندگار هستند. در بعضی موارد لوگوها به مرور زمان و با رشد شرکت، معروف می شوند و در اغلب موارد، لوگوها معنی عمیقی دارند که به آغاز فعالیت شرکت برمی گردد.
در این گزارش به بررسی آرم معروف‌ترین لوگوهای خودروسازان جهان و معنی آنها پرداخته شده و در برخی موارد پیشینه آنها بررسی شده است.
آرم مرسدس بنز
پیشینه نام گذاری مرسدس بنز به دو شریک تجاری قدیمی به نام‌های گاتلیب دایملر و ویلهلم مایباخ پایه گذاران مرسدس بنز برمیگردد، مرسدس نام دختر بزرگتر مایباخ است و واژه بنز هم از ادغام بنز و Cie در سال 1926 گرفته شده است.
لازم به ذکر است که ستاره سه گوش مرسدس بنز برای نخستین بار در سال ۱۹۰۹ ثبت شد و سه گوش آن سه نوع حرکت در خشکی، آب و هوا را نشان می دهد و با ادغام شدن دایملر و بنز در سال ۱۹۲۶ این ستاره در یک دایره جای گرفت.
آرم تویوتا
در نظر اول لوگوی شرکت خودروسازی تویوتای ژاپن شبیه یک گاوچران است که کلاه بزرگی بر سر گذاشته است، اما در واقع این لوگو سه شکل بیضی است که قلب مشتری، قلب محصول و پیشرفت‌های تکنولوژیکی و فرصت‌های بی‌حد و مرز تویوتا را ترسیم میکند.
آرم مزدا
آرم مزدا چیزی شبیه یک لاله خوش فرم و نمایانگر بال‌های باز شده است. در فرهنگ ژاپن علامت ۷ به معنای ابتکار، درک هدف و لطافت است. نام مزدا هم از اهورا مزدا، خدای ایرانیان باستان و آیین زرتشت گرفته شده است.
آرم آئودی
لوگوی چهار حلقه ای آئودی در سرتاسر جهان شناخته شده است و عده کمی معنای آن را می‌دانند، این چهار حلقه ادغام چهار شرکت تحت یک لوگو را نشان میدهد. آئودی در سال ۱۹۳۲ با شرکت‌های Horch، DKW و واندرر ادغام شد تا "اوتو یونیون" را تشکیل دهد که همان آئودی امروزی است.
آرم ب ام و
Bavarian Motor Works (ب ام و) که به معنای موتورسازی باواریا است، از لوگوی گرد یا دایره ای به رنگ‌های سفید و آبی تشکیل شده که این رنگ‌ها از پرچم ایالت جنوب شرقی باواریای آلمان گرفته شده که مقر این خودروسازی است.
سالها تصور می رفت این لوگو یک تیغه پروانه را نشان می دهد که در آسمان قرار گرفته و مربوط به گذشته این شرکت است که موتورهای هواپیما تولید می کرد اما بعدها روشن شد که این لوگو با وجود اینکه در سال ۱۹۲۹ در یک تبلیغات استفاده شد، ارتباطی با موتورهای هواپیما ندارد.
آرم هیوندای
لوگوی هیوندای شبیه نخستین حرف نام این خودروساز کره ای به نظر می رسد ولی در واقع این لوگو که شبیه حرف "اچ" است، رابطه میان مشتری و شرکت را نشان میدهد. اگر این لوگو با دقت نگاه شود، به نظر می رسد دو نفر در حال دست دادن هستند.
آرم فولکس واگن
لوگوی فولکس واگن طی 70 سال تغییراتی کرده است. هرچند در مورد منشا اولیه لوگو اخلاف نظر وجود دارد، اما بر اساس پیشینه فولکس واگن، اولین لوگوی این شرکت را فرانتس ژاویر رایمسپیس در سال 1938 در یک مسابقه رسمی طراحی کرد.
گفتنی است این لوگو بعد از جنگ جهانی دوم تا اندازه‌ای کامل شد و مهمترین تغییر آن در طرح نهایی افزودن رنگ به آن بود در حالی که اوایل بخش عمده لوگو به رنگ سیاه بود.
آرم پورشه
کمپانی پورشه توسط فردیناند پورشه در سال 1931 پایه گذاری شده که در تولید خودروهای اسپرت لوکس تخصص دارد و یکی از رؤیایی‌ترین برندهای دنیاست، طراحی لوگو پورشه به اوایل دهه 1950 برمیگردد که فردیناند پورشه و تیمش این لوگو را طراحی کردند.
این لوگو با شاخ‌های شکل گوزن و رنگ‌های تشریفاتی قرمز و سیاه به منظور تمجید از شوابن، خانه دوم خانواده پورشه طراحی شده و اسب سیاه بر روی سپر زرد رنگ مظهر قدرت پیشروی و نشان متمایز اشتوتگارت است.
آرم ولوو
لوگوی ولوو یک دایره با یک کمان را نشان میدهد که نماد آهن است، این نماد آهن مورد استفاده قرار گرفته تا نشان دهد آهن سوئدی در خودروهای ولوو مورد استفاده قرار گرفته که نشان دهنده استحکام و دوام است.
آرم میتسوبیشی
واژه میتسوبیشی به معنای سه منشور است، برخی بر این عقیده‌اند که سه الماس ملخ کشتی است اما اخیرا مطرح شده که این لوگو از ترکیب دو نشان خانوادگی تشکیل شده و نمایانگر هیچ بخشی از یک کشتی نیست، ارتباط این نشان با کشتی تصور اشتباهی بوده که بدلیل سابقه کشتی‌رانی و کشتی‌سازی شرکت در اذهان ایجاد شده است.
آرم رنو
آرم رنو شبیه الماس است و نخستین‌بار به صورت آرم ایستاده، روی در موتور به‌کار رفت، در سال ۱۹۲۲ میلادی قسمت مرکزی آرم برای خروج هوا بریده شد و رنو آرم امروز خود را از سال ۱۹۲۴ میلادی با خود همراه دارد.
آرم کیا
نام کیا برخاسته ﺍز نامی چینی-کرهﺍی ﺍست که شامل کلمه (کی) به معنای برﺁمدن و (ﺁ) به معنای ﺁسیا ﺍست که به ﺍختصار نام ﺍین شرکت معنای برﺁمده ﺍز ﺁسیا رﺍ ﺍلقا میکند.
آرم آلفا رومئو
علائم ثبت شده بر روی لوگو آلفا رومئو نشان رسمی شهر میلان و مربوط به جنگ های صلیبی بوده است.
آرم سیتروئن
آندره سیتروئن بنیانگذار سیتروئن کار در صنعت موتور را با تولید چرخ دنده آغاز کرد و در واقع دو علامت روبه بالا در آرم سیتروئن سمبل دندانه‌های چرخ دنده است.
آرم فراری
اسب رقصان در لوگو فراری برگرفته از هواپیمای جنگی خلبان تکخال فرانچسکو باراکا در جنگ جهانی بوده و رنگ زرد لوگو مربوط به پرچم شهر مودنا، زادگاه بنیان گذار فراری است.
همچنین دو حرف انگلیسی S F بر روی لوگو مخفف اسکودریا فراری به معنای سرشاخه مسابقات اتومبیل رانی فراری است.
آرم لکسوس
نام لکسوس برگرفته از یک نام تجاری کاندید شده در تعیین نام این شرکت گرفته شده است که در ابتدا الکسیس بوده و چون برای نام خودرو مناسب نبوده به لکسوس تغییر پیدا کرده است.
آرم مازراتی
آرم مازراتی مانند آرم آلفا رومئو سمبل شهری است که این خودرو برای اولین بار در آن تولید شده و آن شهر بولونیا نام دارد.
آرم لامبورگینی
کارخانه لامبورگینی در شهر تورینوی ایتالیا واقع شده که Toro در زبان ایتالیایی به معنای گاو و torino به معنای گاو کوچک است. در آرم کمپانی لامبورگینی یک گاو خشمگین مشاهده میشود که گارد گرفته و آماده حمله به حریف خود است.
لازم به ذکر است که نام اکثر مدل های لامبورگینی از گاوهای وحشی صاحب نام ورزش گاوبازی گرفته شده که در این میان می‌توان به دیابلو به معنای شیطان، اسپادا به معنای شمشیر و گالاردو که یک نژاد معروف از گاوهای مخصوص ورزش گاوبازی است اشاره کرد.
آرم پژو
در واقع آرم پژو برگرفته از اولین خودرو پژو به نام مدل شیرساخته شده که نشان محلی شهر بلفورد، مکان ساخت مدل ذکر شده را روی خود داشته است.
آرم کادیلاک
کادیلاک که از قدیمی ترین خودروسازان آمریکایی می باشد، در سال 1902 توسط آقای هنری للاند (Henry Leland) تاسیس شد. "للاند" نام کادیلاک را از آقای آنتونی دلاموته، معروف به سر کادیلاک، موسس شهر دیترویت برگرفت. آرم کادیلاک نیز نشان خانواگی آقای کادیلاک می باشد.
آرم شورولت
در اصل کمپانی شورولت در سال 1911 توسط لوئیس شورولت و ویلیام سی دورانت (موسس جنرال موتورز) تاسیس گردید. جالب است بدانید که آقای دورانت در سفری که در سال 1907 به فرانسه داشتند، طرح کاغذ دیواری اتاق هتلش نظر وی را جلب کرد و چند سال بعد یعنی در سال 1913، این طرح را به عنوان لوگوی کمپانی برگزید.
آرم فورد
کمپانی فورد در سال 1903 توسط آقای هنری فورد با همکاری برادران دوج در دیترویت تاسیس گردید. در آن زمان، محصولات کمپانی فورد بالغ بر 50 درصد از خودروهای آمریکا را تشکیل می دادند. ساخت فورد مدل T تحول عظیمی در زمینه خودرو و خط تولید آن زمان بود. جالب است بدانید که برف پاک کن عقب خودرو برای اولین بار توسط کمپانی فورد در سال 1940 مورد استفاده قرار گرفت. آرم فورد با زمینه آبی نیز اولین بار در سال 1928 مورد استفاده قرار گرفت که بیش تر به دایره شبیه بود تا بیضی. آرم کنونی فورد از سال 2003 بر روی محصولات کمپانی نصب گردیده است.
آرم تسلا
با نگاهی به لوگوی این شرکت خودرو سازی متوجه میشویم علامت T بصورت مشخص نماینده حرف اول Tesla است. حالتی که حرف T دارد بیشتر نشان دهنده موتور برقی قرار گرفته در تمامی خودروهای این شرکت است. اگر قدری ببشتر به این لوگو نگاه کنید متوجه می شوید که بدنه حرف T شبیه به داخل یکی از حفره های موتور است که با کلاه T روی آن را پوشانده است. برای اینکه بهتر متوجه شوید، چند تا از این لوگو ها را کنار هم بصورت دایره ای بچینید. دقیقا شبیه موتور برقی تسلا خواهد شد. (البته شبیه اکثر موتورهای آن در حال حاضر)
Tesla Co. تا چندی قبل با نام Tesla Motors فعالیت می کرد و به تازگی تغییر برند و فعالیت داده است. این شرکت پس از حدود ۱۰ سال فعالیت موفق شد دامنه Tesla.com را برای خود کند.
آرم رورویس
لوگوی این کمپانی در سال 1904 تاسیس گردید. آرم این شرکت که دو حرف R نوشته شده بر روی هم است، حروف اول نام های خانوادگی آقای چار رو و هنری رویس است. از سال 1911 نیز مجسمه فرشته طلایی بر روی جلوپنجره تمام محصولات این کمپانی نصب گردید که امیلی نام دارد و سمبل آرامش است. جنس مجسمه امیلی از طلای 24 عیار است و به روش ریخته گری و دست ساز ساخته می شود.
آرم روور
روورها گروهی راهزن دریایی یا سرگردان در دریاها بودند. چیزی شبیه وایکینگ‌ها و از همین رو کشتی وایکینگ‌ها همیشه و به اشکال گواگون در نشان روور وجود داشته است.
آرم اشکودا
نشان اشکودا شبیه یک بوقلمون در حال پرواز است. حال آنکه بوقلمون‌ها پرواز نمیکنند، اما این نشان در واقع یک پیکان بالدار است که مفهوم کلی سرعت را به مخاطب القا میکند.
آرم سوبارو
سوبارو اولین کارخانه ژاپنی تولیدکننده خودرو است. این نشان اشاره به گروهی شش‌تایی ستارگان خوشه پروین در صور فلکی است که در زبان ژاپنی به نام موتسورا بوشی نیز خوانده میشود.
آرم فیات
در دهه 80 شرکت فیات نشان ابتدی خود را به نفع حروف کلمه فیات که به طور نامنظم کنار هم قرار گرفته بودند را کنار گذاشت و آرم جدید فیات توسط طراح ارشد این شرکت طراحی شد. مایو‌مایول، طراح ارشد شرکت فیات نشان جدید فیات را به صورت اتفاقی به هنگام آزمودن یکی از مدل‌های این شرکت طراحی کرد. وی به هنگام تست خودرو از برابر یکی از تابلوهای نئون تبلیغاتی فیات عبور کرد و نور این نئون که در پی زم سیاهی آسمان معوج به نظر می‌رسد؛ توجه وی را جلب کرد و به این طریق نشان چندساله فیات توسط وی طراحی شد.
آرم سیزتا
لوگوی سیزتا به طور آشکار گویای ملیت ایتالیایی کارخانه است. این لوگو طرحی از یک سر گرگ به نشانه افسانه یتبر است. استفاده از رنگ زرد نیز به خاطر نماد شهر مودنا در ایتالیا بوده است.
آرم جاگوار
در میان خودروهای انگلیسی جاگوار لوگوی برجسته‌ای دارد. آنچه از نام این خودرو بر می‌آید جاگوار نام یک پلنگ درنده است که به دنبال شکار می‌گردد.
آرم ایران خودرو
اولین نشانه‌ای که در صنعت خودروسازی ایران مطرح شد آرم حک شده بر روی پیکان بود. تصویری از یک ارابه باستانی و شمایلی از یک اسب در حال حرکت که این آرم تا زمان توقف تولید پیکان همراه این خودرو بود.
پس از توقف تولید پیکان و آغاز تولید خودروی سمند مسوولان ایران‌خودرو طراحی آرم جدیدی برای سمند را در معرض فراخوان عمومی گذاشتند و در نهایت طرح استاد مرتضی ممیز که یک کله اسبی زیبا بود، به عنوان زیباترین و بهترین اثر برای قرار گرفتن بر بدنه خودروی سمند برگزیده شد. طرحی که با نام خودرو کاملا همخوانی داشت.
آرم استون مارتین
دیگر خودروسازی که لوگوی جذابی دارد اهل انگلستان است. استون مارتین بی‌شک سازنده‌ی برخی از خودروهای استثنایی این صنعت بوده اما لوگوی آن نیز واقعاً جذاب بوده و از بال‌هایی شیک و کشیده به همراه درج نام شرکت در تقریباً مرکز خودرو تشکیل شده است. جالب آنکه استون مارتین این لوگو را در نمای عقبی برخی مدل‌ها بکار برده جایی که چراغ‌های عقب برخی مدل‌ها از این لوگو تقلید کرده‌اند.
چه چیزی می تواند تبلیغات مؤثر را برای شما نسبت به دیگران بهمراه آورد؟ هیچ فرمول جادویی وجود ندارد، اما برخی موارد هست که انجام آنها به شما کمک میکند. در اینجا چند نکته برای نوشتن تبلیغات قانع کننده ای که مشتریان مناسب را هدف قرار می دهند ارائه می دهیم. با استفاده از این ایده ها، می توانید میزان کلیک (CTR) خود را افزایش دهید و همچنین به بهبود این امتیاز کیفیت بسیار مهم خودتان کمک کنید. برای کسب اطلاعات بیشتر، ببینید نمره کیفیت چیست و چگونه می توانم عملکرد بخش تبلیغاتی خود را ارتقا دهم؟
در اینجا چند نکته قابل توجه است:
یکی از راه های بهبود این است که از کلمات کلیدی مورد جستجو توسط مشتریان خود در عبارات تبلیغاتیتان استفاده کنید.
هر گروه تبلیغات می تواند حداکثر 100 آگهی داشته باشد. به طور مثال، آگهی های شرکت بینگ (secure.bingads.microsoft.com) در یک چرخه نمایش داده می شود.
برای یادگیری واژگان و عباراتی که برای مخاطبان مورد نظر موثر هستند، سعی کنید با عناوین تبلیغاتی و متن های مختلف امتحان کنید. پس از شناسایی موثرترین آگهی یا دو مورد از نظر CTR و تبدیل، میتوانید با حذف سایر آگهی ها از گروه آگهی، در به حداکثر رساندن ROI تبلیغاتی خودتان کمک کنید.
چرا مشتری محصول شما را خرید می کند؟ آیا مشکلی را حل می کند؟ به صرفه جویی در هزینه و زمان کمک می کند؟ یا، ویژگی های منحصر به فرد دارد؟ به عنوان مثال، اگر محصول شما در رنگ های بیشتری در مقایسه با رقبا ارائه شود، ممکن است انتخاب های رنگی را در آگهی خود ذکر کنید.
در مورد گروه سنی و جنس مخاطبان معمولی خود تحقیق کنید و سپس از این بینش برای نوشتن تبلیغات خود استفاده نمایید. از نوع کلمات و لحن متنی استفاده کنید که احتمال میدهید مشتری معمولی شما را جذب می کند.
از کلمات شما” یا خود” در تبلیغات خود استفاده کنید به طوری که به نظر بیاید شما به طور مستقیم با آنها صحبت می کنید.” شما می دانید که ما در چه موردی صحبت می کنیم.”
از کلماتی در تبلیغات خود استفاده کنید که به جذب مشتریان بالقوه واقعی کمک می کند. به عنوان مثال، اگر شما فقط محصولات با کیفیت بالا را ارائه می دهید، از کلمات مانند تخفیف، معامله گر و ارزان استفاده کنید. در آگهی خود همانگونه که محصولاتتان هستند، واضح باشید. این می تواند با از بین بردن کلیک هایی که به احتمال زیاد به فروش تبدیل نمی شود پول شما را ذخیره کند.
به مشتریان دلیلی برای کلیک بر روی تبلیغ فعلی خود بدهید. خدمت خاصی با انجام یک عمل ارائه دهید. مانند تشویق مشتریان به درخواست بروشور یا مشاوره، دانلود یک کتاب الکترونیکی رایگان، عضویت در یک خبرنامه یا استفاده از تخفیف در زمان محدود .
اگر محصول یا خدمات شما با قیمت رقابتی قیمت گذاری شده باشد، مطرح کنید که این قیمت در تبلیغات شماست. برای اینکه آگهیشما مورد پسند واقع شود، آن را به صفحه اصلی مرتبط با محصول(سرویس) و قیمت پیوند دهید.
هنرهای تجسمی که گاه با اصطلاح هنرهای بصری یاد میشوند، هنرهای مبتنی بر حس بینایی مانند نقاشی، مجسمه‌سازی، طراحی، طراحی محصول، چاپ دستی، عکاسی، گرافیک، طراحی صنعتی، سرامیک، صنایع دستی (نه هنرهای سنتی) ، ویدئو، فیلمسازی، معماری و طراحی داخلی است. همچنین هنرهای تجسمی شامل گروه دیگری با عنوان هنرهای کاربردی مانند طراحی صنعتی، طراحی گرافیک، طراحی مد، طراحی داخلی و هنر تزئینی میشود. در حال حاضر هنرمند تجسمی به شخصی گفته میشود که در زمینه هنرهای زیبا یا هنرهای کاربردی فعالیت دارد.
قلمرو کاری طراحی و هنرهای تجسمی بسیار گسترده‌است. در اصل این قلمرو همه آنچه که می‌توان دید به جز نمایش را در بر می‌گیرد. منظور از نمایش هنرهایی مانند تئاتر، موسیقی، یا اپرا است. البته مرز مشخص و درستی میان این تعاریف نیست. مثلاً توجه کنید به هنر تن و بدن یا مثلاً فیلم و هنر رسانه‌ای که می‌توانند همه دسته‌های دیگر هنر را در خود جای دهند.
در حال حاضر و در کاربرد کنونی، هنرهای تجسمی شامل هنرهای زیبا و هنرهای کاربردی است، هنرمند تجسمی به‌شخصی اطلاق می‌گردد که در زمینه هنرهای زیبا، هنرهای دستی و هنرهای کاربردی فعالیت میکند. مبانی هنرهای تجسمی را می توان به قواعد درک زبان وابداع در هنرهای تجسمی و بصری تعبیر کرد.ساختن و فهمیدن آثار هنرهای تجسمی موضوع اصلی مبانی هنرهای تجسمی است. زندگی انسان بر اساس ارتباط هایش با جهان پیرامون و با همنوعانش شکل می گیرد. زبان وسیله ارتباطی بسیار مهمی برای انسان هاست اما فقط دانستن زبان و یا توانایی سخن گفتن برای ایجاد ارتباط میان آدم ها کافی نیست، بلکه برخورداری از قوه شنوایی و دانستن کلمات مشترک نیز لازم است. با این حال گاه دو یا چند نفر که از زبان مشترکی برخوردارند منظور یکدیگر را به درستی متوجه نمی شوند. به همین دلیل شناختن زبان و قواعد آن طرز به کار بردن صحیح کلمات نیاز به آموزش دارد. بر همین مبنا درست نوشتن و صحیح خواندن برای درک مفهوم یک اثر نوشتاری و انتقال صحیح معانی آن دارای اهمیتی ویژه است. بنابراین برای درک درست یک نوشته شناختن قواعد و دستور زبان و معنی کلمات ضروری می باشد.
با توجه به این مقدمه باید گفت درک درست یک اثر تجسمی تا حدود زیادی بستگی به شناختن و درک کردن ابزار و عناصر هنر تجسمی دارد، با این تفاوت که برای آموختن زبان نوشتاری قواعد شناخته شده و دقیقی وجود دارد، اما زبان عناصر هنر تجسمی بسیار پیچیده تر و دشوارتر است. در این میان چشم به عنوان عامل دیدن و نگاه کردن نقش اصلی را در فراگرفتن زبان هنر تجسمی دارد، زیرا دیدن امکان تجربه مستقیم و بدون واسطه واقعیت و اشیا پیرامون را برای ما فراهم می کند.
اهمیت دیدن به این دلیل است که ما معمولاً تصاویر اشیاء را نزدیک ترین و درست ترین نشانه برای درک خصوصیات آنها می دانیم. به طوری که با دیدن تصویر یک شیء می توانیم بفهمیم که ویژگی ها و امکانات آن چیست، در حالی که با شنیدن نام اشیاء و یا حتی توصیفی که از آنها می شود نمی توان آن طور که باید به خصوصیات آنها پی برد.
با این توضیحات می توان پی برد که آشنا شدن با مبانی هنرهای تجسمی تا چه اندازه می تواند در درک کردن درست جهان بصری مؤثر باشد. به ویژه این که در دوره معاصر، فراوانی رسانه های ارتباط بصری از قبیل کتاب های تصویری، تبلیغات، عکس، تلویزیون، سینما و رایانه زندگی روزمره ما را مشحون از تصاویر کرده است و به این دلیل اهمیت آموختن مبانی هنرهای تجسمی کاملاً بدیهی به نظر می رسد، علی الخصوص برای کسانی که می خواهند تحصیل و کار خود را با فعالیت در زمینه هنر تجسمی ادامه دهند.
ایجاد آثار هنرهای تجسمی و درست درک کردن آن ها نیاز به یک شناخت اولیه از اصول و مبانی هنرهای تجسمی دارد. همین دلیل این مبانی را می توان به الفبا و قواعد درک زبان و ابدع در هنرهای تجسمی و بصری تعبیر کرد. آشنا شدن با مبانی هنرهای تجسمی می تواند تا حد زیادی در درک کردن جهان بصری مؤثر باشد.
عناصر و کیفیت نیروهای بصری در هنرهای تجسمی به دو بخش کلی تقسیم می شوند:
1. بخشی که با آنها به طور فیزیکی و ملموس سر و کار داریم مانند : نقطه، خط، سطح، رنگ، شکل، بافت ، اندازه و تیرگی – روشنی.
2. کیفیات خاص بصری که بیشتر حاصل تجربه و ممارست هنرمند در به کار بردن عناصر بصری می باشند مانند : تعادل، تناسب، هماهنگی و کنتراست که به نیروهای بصری یک اثر تجسمی استحکام می بخشند.
هر کدام از این عناصر، دارای یک سری ویژه گی ها هستند که هنرمند با علم به آن ویژه گی ها، از عناصر بالا در آثارش استفاده می کند تا مفهوم مورد نظرش را به بیننده منتقل کند.
اولین و ساده ترین عنصر بصری نقطه است که مبدا پیدایش فرم ها می باشد. نقطه نشان دهنده ی مکانی در فضا است و در شرایط خاص جلوه های گوناگونی به خود می گیرد.
در تعریف نقطه می توان گفت: اولین اثری است که یک شی مانند مداد، گچ، قلمو و غیره روی صفحه می گذارد. در تعریف ریاضی، نقطه یک نمونه ی تصویری فاقد طول و عرض و عمق و ارتفاع است و تصور آن غیر ممکن است و به نظر می رسد وجود خارجی ندارد اما از نظر تجسمی نقطه قابل تشخیص و درک است. از نظر تصویری نقطه کوچکترین جلوه و نمود یک عنصر بصری است، مثل یک نقطه در الفبا، یک برگ در فضا، یک پرنده در آسمان ، یک لکه روی دیوار، یک چراغ روشن در شهر و یا قرص ماه در آسمان.
نقطه از نظر اندازه ( کوچک و بزرگ ) مورد توجه قرار می گیرد، همچنین از نظر شکل نیز متفاوت است اما شکل معمولی آن به صورت دایره است و کمتر آن را به صورت چهارگوش یا چند ضلعی می شناسیم.
دومین عنصر بصری و تجسمی، خط است که به صورت فراوان و متنوع در طبیعت وجود دارد و معمولا بیننده از آن غافل است. در هنر هم مهمترین عنصر شکل دهنده ی موضوعات هنری خط می باشد. تعریف ریاضی خط می گوید: خط عبارت است از حرکت و امتداد نقطه، در سطح یا فضا که از این لحاظ قابل دیدن نیست. بهتر است بگوییم : خط عبارت است از یک عنصر بصری که فقط دارای واقعیت طولی است و عرض و عمق ندارد و از یک نقطه شروع و به نقطه ی دیگری ختم می شود.
از نظر هنرهای تجسمی، خط تعریف دیگری دارد، به این صورت که ؛ خط دارای واقعیتی طولی می باشد و جلوه های متفاوت و بیان بصری متنوعی دارد. خط همان نقطه است که در اثر نیرویی که از یک جهت به آن وارد آمده از حالت ایستایی خارج شده و در جهت آن نیرو به حرکت درآمده است. پس دارای انرژی فعال و متحرک است.
تعریف ریاضی و هندسی سطح، عبارتست از حرکت خط در فضا و در جهتی مخالف حرکت اصلی خود. سطح دارای واقعیت دو بعدی طول و عرض است. وقتی نقطه را به صورت هسته و نیروی متمرکز تصویری در نظر بگیریم اگر از یک جهت رشد و حرکت کند، ایجاد خط می نماید اما وقتی در تمام جهات رشد و حرکت کند، ایجاد سطح می نماید. همچنین فضای خالی بین دو خط موازی، سطح را القا می کند، یا حرکت دورانی زمین دور خورشید با شروع از یک نقطه و بازگشت دوباره به آن، سطح مدور بسیار بزرگی را ایجاد می کند.
دو نقطه که در فاصله ای مرتبط با هم مطرح شوند، خطی نامرئی را القا می کنند، حال اگر سه نقطه در فاصله ای مرتبط با هم مطرح شوند، فضایی به صورت سطحی نامریی را القا می کنند. سطح مانند نقطه و خط یک عنصر تصویری فاقد عمق است و به صورت مثبت و منفی*قابل ادراک می باشد. سطح مثبت وابسته به حجم ها و اشیایی است که دارای واقعیت سه بعدی هستند مانند سیب، میز، کوزه و غیره. این گونه سطوح با دست قابل لمس و با چشم قابل دیدن هستند. سطح منفی هم پدیده ای قابل درک است که به فاصله ی میان دو حجم یا دو شی گفته می شود، مانند حد فاصل میان یک پارچ و لیوان کنارش و همچنین فضایی که این دو شی را در برگرفته است.
* فضای مثبت آن قسمت از تصویر است که برای ما الویت اول را دارد، چه از نظر موضوع و چه از نظر تصویر. فضای منفی در الویت بعدی و دست دومی بوده و کمک می کند تا فضای مثبت بهتر دیده شود.
حجم عبارتست از یک عنصر تصویری که دارای سه بعد طول، عرض و عمق می باشد. حجم تشکیل شده از سه عامل اولیه یعنی نقطه، خط و سطح، که ممکن است دارای نظم هندسی باشد و یا از فرم نامنظم تشکیل شده باشد. حجم هایی که دارای نظم هندسی هستند از توسعه شکل ها و سطوح اصلی مثلث، مربع و دایره تشکیل شده اند مانند مکعب، مخروط، کره و … . حجم های دیگر که از نظم هندسی برخوردار نیستند از سطوح نامشخص و فرم های نامنظم به وجود آمده اند مثل یک قطعه سنگ یا صخره ی کوه.
از خصوصیات اولیه حجم این است که قسمتی از فضا را تصرف می کند. حجم به دو صورت تصور می شود:
1- حجم توو پر که قسمت داخلی آن را ماده ای اشغال کرده است.
2- حجم توو خالی که فقط سطوح جانبی آن پوشیده شده است.
می توان حجم های توو پر را حجم مثبت و حجم های توو خالی را حجم و فضای منفی به حساب آورد.
همان طور که شکل، بیشتر وابسته به سطح است و مثلا می گوییم شکل مثلث یا شکل دایره، فرم نیز وابسته به حجم است، به طوری که می گوییم فرم مکعب، فرم مخروط یا فرم بدن انسان.
بافت یکی دیگر از عناصر هنرهای تجسمی است که معمولا آن را با حس لامسه مرتبط می دانند در حالی که اهمیت آن بیشتر در ارتباط با نیروی خاص قوه ی بینایی است. بنابراین بهتر است بافت را از دو نظر مورد توجه قرار دهیم:
1- از نظر شکل و فرم که به وسیله ی قوه ی بینایی درک می شود.
2- از نظر خاصیت فیزیکی و جنسیت بافت که توسط قوه ی لامسه درک می شود.
مواد صاف و نرم، زبر و خشن، براق و کدر مانند چوب، شیشه، سنگ، پارچه، ف، پنبه و غیره، هر کدام از نظر بصری و نیز در رابطه با نیروی لامسه دارای جلوه و نمود خاصی است. این گونه است که بافت را مرتبا در طبیعت مشاهده و لمس می کنیم و در نتیجه برای ما سابقه ی ذهنی ایجاد می کند.
عنصر بافت برای چشم شکل بیرونی اشیا و مواد را نشان می دهد و برای حس لامسه چگونگی سطح خارجی اجسام را مشخص می کند. می توان به استفاده از سطوح کاغذ رومه، تخته، دانه های شن و غیره در ترکیبات رنگی روی بوم، به عنوان کاربردهای ابتدایی بافت در نقاشی اشاره کرد. هر چند که با گذشت زمان و گسترش ابزار و مواد، تکنیک های بسیار متنوعی در استفاده از این گونه بافت ها ارائه شده و در حال حاضر نیز تجربه های جدیدی پیش روی هنرمندان است.
در تعریف پرسپکتیو آمده است: علم طراحی شکل ظاهری اشیاء و نحوه ی دیدن حجم های سه بعدی و ترسیم آن ها بر روی سطح دو بعدی.
قوانین پرسپکتیو به ما این امکان را می دهند که اشکال را روی صفحه ی کاغذ به نوعی طراحی کنیم که به نظر دارای عمق و سه بعدی باشند. پرسپکتیو به قوانینی گفته می شود که باعث فریب چشم و خطای باصره می شوند، و به وسیله ی تغییر و تبدیل خط ها و سطح ها و یا حالت هایی که سایه روشن ایجاد می کند، عمق و بعد مجازی را به دست می دهند.
چند قانون در پرسپکتیو نقش دارد:
1- در عالم طبیعت هر چیزی که به چشم ما نزدیک تر باشد، به نظر بزرگتر می رسد و هر چه که از ما دورتر شود، کوچکتر دیده می شود. مثلا ردیف درختان کاج را در امتداد یک جاده در نظر بگیرید؛ اولین درخت که به ما نزدیک است به مراتب بزرگتر از درخت آخر است. هر چند که در واقعیت، آن ها تقریبا به یک اندازه هستند.
2- اگر ما یک ساختمان را از رو به رو نگاه کنیم، به نظر بزرگتر می رسد تا وقتی که ما آن را از پهلو می بینیم. یعنی هر چه که یک شیء در مقابل چشمان ما باشد و موازی با صورت ما قرار بگیرد، اندازه اش بزرگتر از وقتی است که ما آن را به صورت مایل یا از کناره و پهلو می بینیم.
3- وقتی که در تصویری چند شیء داشته باشیم، نحوه ی قرار گرفتن آن ها نسبت به هم، می تواند عمق را القاء کند، این عمق را با مقایسه ی اشیایی که در جلو قرار گرفته اند، به نسبت آن هایی که در عقب هستند، احساس می کنیم. علاوه بر عمق، ما مفهوم فاصله را هم بین این اشیاء درک می کنیم.
4- وجود سایه روشن هم در یک اثر، از جمله قوانینی است که عمق اشیا را نشان می دهد، همچنین به وسیله ی سایه روشن، روی صفحه ی کاغذ، می توانیم حس فاصله و اندازه را هم به اشیاء بدهیم.
5- رنگ ها و خصوصیات رنگی آن ها هم بر روی تصویر، مثل تاریکی و روشنی، تضاد رنگی، سطوح رنگی بزرگ و کوچک، غلظت و کیفیت رنگ ها نیز در تعیین میزان عمق و فاصله و اندازه اشیاء موثر است.
6- در نهایت بافت و جنسیت هر شیء در یک تصویر می تواند القا کننده ی فاصله، عمق و اندازه آن باشد.
به وسیله ی رعایت این نکات، می توانیم در اثر خود، پرسپکتیو را به وجود آورده و عناصر آن را واقعی تر و قابل لمس جلوه دهیم.
آیا می دانستید که هر کدام از چشم های انسان، میدان دیدی در حدود 135 درجه دارد؟
زمانی که به یک شیء خیره می شویم، فقط زاویه ی محدودی از آن شیء را واضح می بینیم و سایر قسمت های آن تقریبا محو و نامشخص دیده می شود. مثلا دیدن یک میز را در نظر بگیرید، از هر زاویه ای که به این میز نگاه کنید، همیشه زوایایی هستند که از دید ما پنهان می مانند، یعنی هر زاویه تنها بخشی از واقعیت میز را نشان می دهد، مثلا در یک زاویه ممکن است تنها سه تا از پایه های میز را ببینیم در حالیکه در واقعیت میز ما دارای چهار پایه است.
علاوه بر این، فاصله ای که ما از آن به یک شیء نگاه می کنیم، تاثیر زیادی در تغییر جلوه ی آن شیء دارد، مثلا اگر از نزدیک به همین میز نگاه کنیم، طوری به نظر می رسد که با نگاه از فاصله ی دور به آن، متفاوت است. به همین دلیل، یک طراح هر چقدر هم که مهارت و دقت به خرج بدهد و سعی کند تمام زوایای یک شیء را نمایش بدهد، همیشه فقط می تواند بخشی از آن شیء را ترسیم کند. این موضوع در قرن بیستم باعث تغییر نگرش طراحان و نقاشان شد، به طوری که آن ها برای نمایش وجوه بیشتر یک شیء، سبکی به نام کوبیسم را به وجود آوردند.
در همین رابطه، یک موضوع دیگر هم وجود دارد که به آن مخروط دید می گویند، وقتی که ما از یک زاویه ی مشخص و یا یک کادر محدود به شیء یا منظره ای نگاه می کنیم، حداکثر میدان دید ما 60 درجه است، این مسئله را می توان به نگاه کردن به یک ساختمان از درون یک قیف کاغذی تشبیه کرد، هر چقدر که نقطه ی دید ما (چشم) به شیء نزدیک تر باشد، میدان دید ما کمتر شده و در نتیجه فضای محدودتری را می بینیم و برعکس.
با توجه به این که فاصله ی دو خط موازی همیشه یکسان است، چطور دو خط موازی در بی نهایت به هم می رسند؟
این نشان می دهد که واقعیت فیزیکی همیشه با شکل ظاهری و آن چه که به نظر می رسد، متفاوت است. بهترین مثال آن، ریل های موازی راه آهن است که واقعیت آن با شکلی ظاهری اش فرق دارد. حتما ریل های قطار را دیده اید که هر چه از ما دورتر می شوند فاصله ی آن ها به هم نزدیک شده تا این که در انتهای دید ما، روی نقطه ای در افق، به هم می رسند. به آن نقطه، نقطه ی گریز می گویند که بر روی خط افق قرار دارد. خط افق محل تماس و برخورد آسمان و زمین مسطح است، یا محل تماس آسمان و سطح دریا، این خط هم تراز چشم بیننده است.
همانطور که گفتیم، خطوط موازی در نقطه ی گریز به هم می رسند، حالا اگر بیننده از جایی بالاتر از خط افق به منظره ای نگاه کند (مثلا از بالای یک تپه به دشت نگاه کند)، نقطه ی گریز در پایین و هم تراز چشمش است، در این حالت میزان بیشتری از زمین را می بیند تا آسمان، ولی اگر بیننده در جایی پایین تر از خط افق باشد، نقطه ی گریز هم تراز چشم او بوده و در بالا قرار می گیرد، که در این حالت میزان کمتری از زمین را می بیند و بخش بیشتری از آسمان در معرض دید او قرار می گیرد.
تا این جا مشخص شد که در طراحی و نمایش اشیایی که با اصول پرسپکتیو انجام می شود، چهار عامل اهمیت دارد که عبارتند از:
1- نقطه ی دید که محل استقرار بیننده است.
2- مخروط دید که شعاع دید و زوایای قابل رویت را مشخص می کند.
3- فاصله ی بیننده از موضوع که اندازه و مقدار آن را نشان می دهد.
4- جهت خطوط اصلی شیء که موقعیت فضایی و مکانی آن را نسبت به خط افق معلوم می کند.
احساس فضا، همیشه با زمان و مکان در ارتباط است و هر چه در جهان است، در کادر دو بعدی یا سه بعدی، همگی به نوعی با فضا در ارتباط هستند. فضا مشخص کننده ی موقعیت و وضعیت هر پدیده ی قابل دیدن با سایر پدیده هاست. فضای داخلی، فضای خارجی، فضای میانی… فضای آسمان، فضای بین ماه و زمین، فضای ساختمان ها، فضای باز، فضای بسته و غیره همگی به نوعی بیان کننده ی حضور یک پدیده نسبت به باقی پدیده هاست.
مثلا یک کادر خالی را در نظر بگیرید، این کادر به دلیل خالی بودنش از هر عنصر عینی، مفهوم خلاء را به ما القاء می کند اما به محض این که یک نقطه را در جایی از کادر قرار دهیم، خلاء پایان می پذیرد و مفهوم مکان و زمان در فضا به وجود می آید. چرا که بودن یک نقطه معنی فضا را ایجاد کرده و همینطور فضا هم باعث شده که نقطه معنی داشته باشد. حالا اگر همین نقطه را با تکرار چند نقطه ی دیگر در کنارش به سمت یک جهت امتداد بدهیم، خط به وجود می آید و بحث فضای یک بعدی مطرح می شود، اگر همین خط را از یک پهلو امتداد بدهیم، سطح ایجاد می شود و فضای دو بعدی معنا می یابد و در نهایت اگر این سطح را از جهات مختلف رشد بدهیم و حجم به دست بیاوریم، فضای سه بعدی مفهوم پیدا می کند.
بهترین نمونه برای درک فضا، توجه به آثار معماری است. در این زمینه می توانیم مفهوم فضای مثبت و فضای منفی را بهتر درک کنیم. فضاهای خارجی که با حجم معماری تماس دارند، فضای مثبت هستند و قسمت هایی از فضا که در داخل معماری حبس اند، مفهوم فضای منفی را می رسانند.
در یک اثر هنریف هر چه میزان تداخل فضاهای مثبت و منفی، با هم بیشتر باشد، اثر دارای انرژی و پویایی بیشتری است و همچنین تداخل سطوح، تضاد میان فرم ها و جهت خطوط و استفاده از سایه روشن ها هم باعث تنوع، پویایی و پیچیدگی بیشتر یک اثر می شود.
هر ماده ای در درون خودش دارای حرکت و تکاپوست، هر موجودی از جمله انسان، در طبیعت دارای حرکتی درونی است که باعث تغییر و تحول دائم آن می شود و هیچ وقت در لحظه ای از زمان و مکان، موجودی ثابت و ایستا نیست. از طرف دیگر، نقاشی ثبت یک واقعه یا رویداد یا تصویر در یک لحظه ی معین از زمان و یا یک مکان معین است، پس چگونه یک نقاش می تواند عنصر حرکت و پویایی را در اثر خودش دخالت بدهد؟
حرکت ممکن است با نقطه یا خط ایجاد شود و به شکل های مختلفی مطرح گردد. مثلا یک دایره ی تو خالی و یک دایره ی توپر را در نظر بگیرید، دایره ی اول به نسبت دومی، به نظر سبک تر و قابل حرکت تر می رسد، و یا در خط، یک خط اریب در مقایسه با یک خط افقی، دارای حرکت و سرعت بیشتری است. حتی در شکل های گوناگون، اگر بین یک مربع و یک دایره، مقایسه ای صورت بدهیم، مربع نسبت به دایره حالت ایستایی و س بیشتری دارد.
بنابراین یک نقاش یا طراح، می تواند از روش های مختلفی برای رسیدن به حرکت در اثر خود، استفاده کند. مفهوم حرکت در نقاشی، به سبک فوتوریست ها، بیشتر از هر زمان دیگری، خود را نشان می دهد، و آن هم به این طریق است که فوتوریست ها سعی داشتند با تکرار حالت های مختلف یک سوژه ی در حال حرکت، در کنار هم، حس حرکت کردن آن را القاء کنند. اصولا یکی از روش های القاء حرکت در یک اثر هم همین امر است، یعنی تکرار فرم های مشابه از یک موضوع در نقاط مختلف کادر که باعث چرخش و حرکت چشم به دنبال یافتن این شباهت ها و ایجاد تحرک می شود. البته این موضوع در آثار نقاشان کلاسیک هم به خوبی دیده می شود. اما نشان دادن حرکت بطور کامل، بر روی سطح دو بعدی و به وسیله ی قلمو و رنگ، ممکن نمی باشد. تنها تا حدودی در مجسمه سازی و به صورت سه بعدی، می توان حرکت را تجسم بخشید، مانند مجموعه کارهای الکساندر کالدر و یا نیکلا شوفر.
ریتم به معنای تکرار منظم و هماهنگ عناصر طبیعی در کنار هم است. ریتم در طبیعت و وجود همه ی عوامل هستی قابل مشاهده و درک است. چرخش شب و روز، فصول مختلفی که به دنبال هم حرکت می کنند، ریتم رشد در گیاهان و جانوران، مرگ و تولد و … همه نمایانگر وجود آهنگی منظم در طبیعت است. اما در برخی از موجودات طبیعی می توانیم قاعده و قانون ریتم را بهتر مشاهده کنیم، از جمله در خطوط روی یک صدف، در خال های روی پوست یک پلنگ، در گل ها و گلبرگ ها و … .
در واقع ریتم عبارت است از یک پروسه ی تکرار شونده که حرکت جزئی جدانشدنی از آن است. یعنی همیشه حرکت در جایی آغاز می شود و به چشم می خورد که یک عنصر به طور مرتب تکرار شده باشد و ریتم تکرار آن باعث حرکت چشم برای دنبال کردن آن می شود. نه تنها در یک اثر بصری، حتی در یک موسیقی هم اگر خوب توجه کنیم، متوجه ریتم تکرارشونده ی آن می شویم، ریتمی که ما را به دنبال کردن آن وامی دارد. البته باید توجه داشته باشیم که در هر اثری، ریتم یک نواخت و منظم خیلی زود خسته کننده
می شود، به همین دلیل در هر ترکیب هنری، باید فرم و ترکیب آنقدر غنی باشد که همواره جلوه ای تازه از خود ارائه کند.
ترکیب بندی و یا کمپوزیسیون Composition به معنی جای دادن منطقی عناصر تجسمی در فضای مورد نظر است.
ترکیب بندی هم دارای قواعد و اصول معینی است و محاسبات دقیق خود را دارد به نحوی که بین عناصر تصویری ارتباط و پیوندی منطقی برقرار می کند.
در ترکیب بندی باید به چند نکته توجه کرد:
1- هر شکل، دارای انرژی و بیان خاصی است که در حالت ها و موقعیت های مختلف تغییر می کند. مثلا یک مثلث را در نظر بگیرید؛ زمانی که از طرف قاعده اش روی سطح زمین قرار می گیرد، حالتی ایستا و متعادل دارد اما وقتی همین مثلث روی راس هرمش قرار گیرد، حالتی ناپایدار پیدا می کند. همین طور انرژی و حرکت یک مربع با دایره بسیار متفاوت است.
2- وقتی یک صفحه خالی را در نظر بگیریم، تا هنگامی که هیچ عنصر بصری وارد آن نشده باشد، حالت خلاء را القاء می کند اما به محض قرار دادن یک نقطه در هر قسمت از این صفحه، نیروهایی در جهت آن نقطه به حرکت در می آیند و در آن جا متمرکز می شوند. حالا اگر یک نقطه ی دیگر به صفحه مان اضافه کنیم، دو نقطه در برابر هم روابط متقابلی پیدا می کنند و انرژی به طور همزمان بین آن ها تقسیم می شود.
3- یک قاعده ی ساده در دیدن اشکال هندسی یک ترکیب بندی وجود دارد و آن هم این است که چشم هنگام دیدن ترکیبی از چندین شکل هندسی به دنبال یافتن اشکال مشابه است. به این ترتیب می توان از این قاعده برای برقراری سریعتر ارتباط بین عناصر استفاده کرد.
4- تعداد، اندازه و شکل هم در ایجاد فضاهای تصویری جدید بسیار اهمیت دارد و توجه به نوع تقسیم بندی آن ها در فضا، نقش موثری در یافتن یک ترکیب بندی صحیح ایفا می کند.
5- از جمله عواملی که در ترکیب بندی اهمیت دارد وزن یا سنگینی و سبکی عناصر تصویری است که آن هم بستگی به اندازه، تعداد و وضعیت قرار گرفتن آن ها در کادر دارد.
برای درک بهتر مفهوم تعادل در ترکیب بندی، می توانیم یک ترازو را در نظر بگیریم. با قرار دادن وزنه هایی مساوی در هر کفه، ترازو به تعدل می رسد. حال این وزنه ها می توانند از نظر تعداد و وزن برابر باشند که در این حالت تعادل متقارن را داریم. همچنین می توانیم چند وزنه ی مختلف از نظر تعداد داشته باشیم که وزنشان در مجموع با هم برابر باشند که در این حالت تعادل غیرمتقارن را داریم.
یک کادر خالی را در نظر بگیرید که در آن دو دایره ی هم اندازه قرار دارد. (تعادل متقارن) حالا اگر یکی از دایره ها را به چند دایره کوچک تر تبدیل کنیم، به طوری که همچنان از نظر وزنی یکسان باشند، تعادل غیرمتقارن رخ می دهد.
رنگ بندی نقش بسیار بزرگی را در طراحی لوگو و البته زندگی شخصی بازی می کنند. که میتواند نقاشی کردن بر روی یک کاغذ باشد یا مقایسه دو چیز بدون استفاده از کلمات که بیشتر در اینفوگرافیک کاربرد دارد که در یک مقاله به جداگانه به آن پرداختیم. شناخت رنگ ها همچنین می تواند به شما در انتخاب نوع لباسی که می پوشید بسیار کمک کند.
هر رنگی، از جمله سیاه و سفید، دارای پیامدهایی برای طراحی لوگو است. شما نیاز دارید تا به منظور افزایش عناصر خاصی از لوگو و آوردن نکات دقیق و ظریف به پیام خود، با استفاده از رنگ بندی و تن ها، رنگ های خود را با دقت انتخاب کنید.
خیلی از کارفرمایان ترجیح می دهند رنگ بندی مورد علاقه شان روی لوگو استفاده شود، شاید هم به صورت شهودی و غریزی رنگ مورد نظرشان را انتخاب کنند. اما همان طور که متخصصین می گویند، رنگ هایی که برای لوگوتان انتخاب می کنید، حاوی پیغام هایی از طرف شرکت مورد نظر به مصرف کنندگان هستند.
برای هر طراح لوگو و یا طراح آرم لازم است که با رنگ های اصلی نحوه ترکیب آن ها، رنگ های فرعی و خصوصیات ذاتی آن ها آشنا باشد تا بتواند به هنگام طراحی مناسب ترین گزینه را برای قدرتمند تر کردن معنای لوگو ی تصویری به کاربرد.
طراحان گرافیکی به مهار قدرت روانشناسی رنگ در طرح های خود نیاز دارند و این موضوع در هیچ زمینه ای به اندازه ی طراحی لوگو نیست.
با توجه به میزان تاثیر گذاری رنگ ها بر ذهن بیننده این اطمینان حاصل می شود که رنگ ها نقش بسیار مهمی را در طرح های شما ایفا میکنند . اگر به بسته بندی بطری های آب معدنی دقت کنید متوجه خواهید شد که طراحان بسته بندی از رنگ آبی استفاده کرده اند چرا که این رنگ آبی” است که احساس خنک بودن را به بیننده القا می کند و ارتباط بسیار مستقیم با فروش آن محصول دارد . پس یادتان باشد انتخاب رنگ باید با دانش لازم انجام شود نه سلیقه شخصی.
متیو لاکیش، پژوهشی را انجام داد و او کشف کرد که قابل رؤیت ترین ترکیبات رنگ برای طراحی آرم حرفه ای به شرح ذیل اند:
نوشته ی سفید روی متن سیاه یا خاکستری فکر مناسبی نیست. مردم حروف سیاه را بر متن سفید، ۴۲ درصد سریع تر از حروف سفید بر متن خاکستری میخوانند. به علاوه ۷۷/۷ درصد همه ی خوانندگان اعتقاد دارند که حروف سیاه بر متن سفید را سریع تر از سفید بر متن سیاه می خوانند.
برای عناوین رنگی از حروفی با ضربه هایی پهن تر استفاده کنید و سر حروف را اندکی بزرگتر از حروف سیاه بگیرید. زیرا طراحی لوگو رنگی نیاز به حجم بیشتری دارند تا به همان تضاد میان رنگ‌های سیاه و سفید دست یابند.
از طراحی لوگو بسیار کلفت، بسیار نازک، رنگ پریده یا تیره استفاده نکنید. همچنین باید از نوشتن نوشتار روی تصویرها خودداری کنید. هر طراحی که به خواننده اجازه نمی دهد به رنگ زمینه یا شکل کاراکترها پی ببرد، میزان خوانندگانش از متوسط نیز پایین تر میرود.
اهمیت طراحی لوگو: لوگوها یک جنبه مهم در بازاریابی کسب و کار هستند. لوگو همانطور که نماینده ی گرافیکی شرکت است، یک نام تجاری را به یک برند تبدیل می کند و تنها نماینده شرکت در بازار هدف می شود. به همین دلیل، لوگویی که خوب طراحی شده، بخش مهمی از استراتژی بازاریابی کلی هر شرکت است.
آرم های شرکت ها به عنوان نشان” یک شرکت در نظر گرفته می شوند: نمایشگر گرافیکی هویت منحصر به فرد این شرکت است و از طریق رنگ ها و فونت ها و تصاویر آنها اطلاعات ضروری در مورد یک شرکت را ارائه می دهد که به مشتریان کمک می کند با نام تجاری اصلی، شرکت را شناسایی کنند. لوگوها یک راه کوتاه برای اشاره به شرکت در تبلیغات و روش های بازاریابی هستند؛ همچنین آنها یک نقطه ی هدف برای فونت های مختلف، رنگ ها و انتخاب های طراحی در انواع بازاریابی کسب و کار ارائه می دهند.
آرم های خوب باید برای مشتریان بالقوه منحصر به فرد و قابل درک باشد. گرچه انتخاب های بسیار زیادی برای رنگ، عناصر بصری و تایپوگرافی وجود دارد، به طور کلی یک لوگو باید درباره برخی اطلاعات در مورد شرکت کمکی ارائه دهد یا به طریقی طراحی شود که در مورد این شرکت یا صنعتش معنای خاصی داشته باشد. به عنوان مثال، شرکت های پیشرفته و شرکت های فن آوری، تمایل به داشتن آرم های زاویه ای برای انتقال سرعت دارند، در حالی که شرکت های خدمات گرا آرم های گرد را برای ارائه خدمات و اعتماد به مشتریان متمرکز کرده اند.
لوگوها جزء مهم بصری هویت کلی برند شرکت هستند. لوگو در لوازم التحریر، وب سایت ها، کارت های کسب و کار و تبلیغاتی ظاهر می شود. به همین دلیل، آرم درست طراحی شده به خوبی می تواند در موفقیت کسب و کار کمک کند، در حالی که یک لوگو معمولی می تواند به ناامیدی و غیرفعال کردن مشتریان بالقوه منجر شود. با این حال، لوگو باید با سایر جنبه های بصری شرکت هماهنگ باشد. به همین دلیل یک لوگو واحد پایه ای از یک نام تجاری بزرگتر است که شامل فونت های شرکت، رنگ ها و دستورالعمل های طراحی است.
همانطور که درباره مشتریان دائم می دانید، علاقه و اعتماد به یک برند خاص، موجب می شود که مشتریان برای روبه رو شدن دوباره با یک لوگو (کسب و کار) با احتمال بیشتری پاسخ مثبت بدهند. که این موضوع خود به طور بالقوه منجر به افزایش فروش یا اعتبار برند در بازار هدف خواهد شد. علاوه بر این، یک لوگو به خوبی طراحی شده مستم درجه ای از حرفه ای بودن و شایستگی است که می تواند به هدایت مشتریان جدید بالقوه در انتخاب کسب و کار شما، به جای رقیب با هر آرم یا الگوی متعارف کمک کند.
کسب و کارهای کوچک معمولا لوگوهایشان را با سرعت و کیفیت کم طراحی میکنند، به اندازه و موقعیت و محیط آن به اندازه ی کافی توجه نمیکنند. لوگویی که طراحی میکنند، با متریالی که آن را به تصویر میکشد در تضاد است و هماهنگی ندارد. برای کسب کار خود سعی کنید از ساخت انواع مختلف آرم برای اهاف خاص مثل(سربرگ و کارت ویزیت و… ) یا داشتن آرم های مشابه برای اهداف چاپی و انلاین اجتناب کنید. سعی شود برای همه ی مقاصد از یک لوگو استفاده شود.
کوکاکولا (به انگلیسی: Coca Cola) نوشابه کولای گازدار پرطرفدار است که در بیش از ۲۰۰ کشور جهان به فروش می‌رسد. این نوشابه محصول شرکت آمریکایی کوکاکولا است و یکی ازنمادهای فرهنگی کشور ایالات متحده آمریکا به‌شمار میرود. کوکاکولا شناخته شده‌ترین نام تجاری در جهان و دومین واژه شناخته‌شده زبان انگلیسی در جهان است. ارزش این نام تجاری بیش از ۶۷ میلیارد دلار تخمین زده شده‌است.
در بسیاری از کشورهای غربی این نوشابه با نام عنوان ساده‌تر کُک (Coke) نامیده میشود و در خاورمیانه و ایران به اختصار آن کوکا میگویند. هم‌اکنون مدیرعامل کوکاکولا مارتور کنت میباشد که اخیراً در مصاحبه‌ای با مجله هاروارد بیزینس استراتژی شرکت را تا سال ۲۰۲۰ بیان کرده‌است.
فرمول ساخت کوکاکولا برای نخستین بار در سال ۱۸۸۶ به صورت یک نوشیدنی، توسط جان پمبرتون داروساز آمریکایی و در شرکت مواد شیمیایی او ابداع شد. کتابدار او فرانک رابینسونانتخاب نام کوکاکولا را به او پیشنهاد داد و لوگوی دست‌نویس و سلیس آن را خطاطی کرد که تا به امروز به عنوان لوگوی این شرکت و این نوشیدنی پابرجاست. پمبرتون نوشیدنی ابداع شده توسط خود را یک داروی مقوی برای بسیاری بیماری‌ها می‌دانست. این شربت محتوی کوکائین (که از برگ کوکا گرفته می‌شد) و همچنین عصاره کافئین دانه کولا بود. (بعدها کوکائین این نوشابه در سال ۱۹۰۵ از فرمول آن حذف شد) پمبرتون نوشابه خود را به دکه‌های محلی فروش لیموناد و سودا فروخت و به تبلیغ برای آن پرداخت. به این ترتیب، کوکاکولا به عنوان پدیده‌ای جدید به موفقیت بسیاری دست یافت. جان پمبرتون هر لیوان از نوشیدنی جدیداش را به قیمت ۵ سنت به مشتریانش می‌فروخت. اگرچه نهایتاً آن اندازه خوشبخت نبود که در دوران زندگی خود بتواند نصیبی هر چند اندک از شهرت این ترکیب ابتکاری ببرد و اندکی قبل از مرگ روش تهیه کوکاکولا را در برابر ۲۳۰۰ دلار به آسا کندلر، تاجر آمریکایی و شهردار شهر آتلانتا فروخت. آسا کندلر توانست به زودی از کوکاکولا یک نوشیدنی ملی آمریکایی بسازد که اسمش هم‌معنی با زندگی به سبک آمریکایی است. او اندکی شیوه تهیه کوکاکولا را تغییر داد و برای آسان‌تر کردن کار به جای لیوان و بشکه، بطری‌های مخصوصی را برای این نوشیدنی سفارش داد که امروزه همه آن را می‌شناسند و در نهایت محصولش را در سراسر آمریکا توزیع کرد. با این تغییرات همه دیگر می‌توانستند حتی در خانه‌هایشان هم کوکاکولا بنوشند. در سال ۱۸۹۶، ده سال بعد از تهیه نخستین ترکیب کوکاکولا آسا کندلر برای نخستین بار این نوشیدنی را به خارج از مرزهای آمریکا صادر کرد.
کوکاکولا در سال ۲۰۱۰، مبلغ ۲۶۷ میلیون دلار به تبلیغ برند خود در آمریکا اختصاص داد. شعار این برند چه بود؟ آیا برای همیشه » بود یا لذت ببرید؟» یا شاید این بود: آیا این نوشابه است؟» بسیاری از مردم به یاد نمی آورند.چیزی که اغلب افراد به خاطر دارند چیست؟ چه چیزی را نزدیک به ۹۹٪ از جامعه ی آمریکا، درباره‌ی تبلیغات کوکاکولا به خاطر می آورند؟ هر چه هست، واژه نیست. بیشتر مردم آن بطری کمرباریک» که مبین پیکتوگرام کوکاکولاست را به خاطر سپرده اند.
بطری کوکاکولا فقط یک بطری نیست. ایده بصری است که مفاهیمی را در نشان تجاری آن شرکت به ذهن مخاطب فرو کرده است. ایده‌هایی مانند این که کوکاکولا از میوه ی درجه ی یک کولا تهیه شده، قابل اعتماد است و خود جنس است!
در اگهی های بازرگانی کوکاکولا تصاویر بیش از صداهایی که به گوش می‌رسند، حرف میزنند. این همان کارکرد ایده بصری است.
اگر بـــه تبلیغات کوکاکولا در چند سال اخیر توجه کرده باشید، متوجه استفاده ی پررنگ تر از این بطری معروف شده اید؛ چه در آگهی‌های چاپی، چه در تبلیغات تلویزیونی یا روی بطری‌ها، بسته بندی‌ها و بیلبوردها و حتی روی سربرگها و کارت ویزیت‌ها.
ایده بصری طراحی لوگو این شرکت، تنها عاملی است که باعث شده برند کوکاکولا، گران قیمت‌ترین برند دنیا، با ارزش ۷۰/۵ میلیارد دلار باشد و این را به گروه مشاوره‌ی بین المللی اینتر برند مدیون است.
در اقتصاد جهانی کنونی، یک ایده بصری قدرتمند، نوعی دارایی به حساب می آید و ارزش ویژه ای دارد.
شعار اصل جنس در تبلیغات کوکاکولا
بطری کمر باریک کوکاکولا نماد اعتبار این برند است و اصل جنس» یاداور این اعتبار
اما اصل جنس» هنوز در رومه‌ها، مجله ها، کتابها و برنامه های تلویزیونی زنده است. این حقیقت، قدرت کلامی ایده را نشان میدهد. همچنین نشان می دهدکه ایده‌های کلامی با گذشت زمان قدرت و تأثیر بیشتری پیدا می کنند و تا دهه‌ها زنده می‌مانند.
اگر آرم یا logo شما میتوانست سخن بگوید قرار بود چه چیزی را به بیننده بگوید؟ شاید در هیچ زمینه دیگری به اندازه طراحی آرم اختلاف سلیقه وجود نداشته باشد. شما مقالات زیادی در مورد یک طراحی آرم خوب یا بد در اینترنت پیدا میکنید که ممکن است در تضاد با یکدیگر باشند. ولی پنج باور غلط وجود دارد در طراحی آرم که همه طراحان در آنها اتفاق نظر دارند و ما آن را در ادامه برای شما بازگو میکنیم:
به نظر شما پرچم یک کشور تا چه اندازه میتواند گویای فرهنگ و تاریخ آن باشد؟ طراحی آرم شما نیز همان نقش را برای شرکت یا تجارت تان ایفا میکند، پس نیازی نیست که گویای تاریخ و داستان شما باشد.
نمونه طراحی آرم شرکت های بزرگ بدون اشاره به نوع فعالیت
آرم شما باید نشانگر شرکت شما باشد و آن را بخوبی از دیگران متمایز کند، نه بیشتر و نه کمتر. دقیقا همان کاری که یک پرچم برای کشورش انجام میدهد.
طراحی آرم شرکت های بزرگی مانند اپل، نایکی و کوکاکولا هیچ توضیحی در مورد نوع فعالیت آنها به بیننده منتقل نمیکنند ولی با نگاهی کوتاه یادآور صاحبان خود هستند.
نه ااما، لوگو ی بسیاری از شرکتها تنها با استفاده از نوشته و تایپوگرافی ساخته شده اند وهنوز هم بسیار تاثیرگذار و جذاب هستند. با این وجود نمیتوان گفت که استفاده از تصویر در طراحی آرم کاری اشتباه است. گاهی اوقات یک تصویر میتواند بهتر در ذهن مخاطبان بنشیند تا نام شرکت مانندآرم اپل و گاهی تصویر بکار رفته تنها یک طراحی گرافیکی زیبا م ومتناسب است که ارتباط معنایی خاصی با موضوع کاری شرکت ندارد.
چند نمونه طراحی آرم با تایپوگرافی
پیشنهاد ما به شما آن است که در طراحی آرم خود زمانی از تصویر استفاده کنید که نیاز به انتقال پیامی کوتاه و به یاد ماندنی داشته باشید، در غیر اینصورت استفاده از نوشته و طراحی آن با تایپوگرافی میتواند انتخاب بهتری باشد.
شناخت یک طرح یا آرم از طریق تکرار بدست می آید، اگر میبینید که شرکت های بزرگ از طرح خود به تنهایی استفاده میکنند به این دلیل است که به خوبی شناخته شده اند. اگر طراحی آرم شما با طرح گرافیکی انجام شده است. هرچقدر هم که مرتبط با کار شما و گیرا باشد باز هم نیاز است تا نام شرکت بصورت ساده در پایین یا کنار آن نوشته شود. تا این نام بهمراه تصویر در ذهن بیننده بنشیند.
چه تعداد از لوگوهای تصویر را بدون دیدن نامشان میشناسید؟
هیچ قدرت جادویی خاصی در طراحی آرم پپسی وجود ندارد، تنها برتری آن است که میلیون ها بار دیده شده است. اگر بودجه ای را برای تبلیغات خود در نظر گرفته اید در نظر داشته باشید که همیشه نام شرکت را در کنار طراحی آرم خود بیاورید تا این دو بهمراه یکدیگر شناخته شوند.
این نمونه معمولا در طراحی آرم شرکت های عمرانی و ساختمانی به چشم میخورد که همراه با طرحی از ساختمان ارائه میشوند. استفاده از تصویر یک خانه یا درخت بهمراه خورشید یا یک تپه به احتمال زیاد به چشم شما آشنا هستند. یا در صنعت پوشاک ممکن است طراحی آرم بصورت فونت های فانتزی و سفید وسیاه بسیار پر استفاده باشند.
نمونه طراحی آرم بالایی بخوبی از سه نمونه پایین آن متمایز شده است
ولی هدف اصلی از طراحی آرم ایجاد تفاوت میان شما و سایر رقبایتان است. اگر قرار باشد که شما هم همان مسیر کلیشه ای و تکراری را طی کنید دیگر نیازی به وسواس و صرف هزینه برای لوگو خود ندارید!
مسلما هدف شما از طراحی آرم شرکت، مانور تبلیغاتی و برندینگ بر روی آن است واگر قرار باشد که خیلی زود آن را تغییر دهید کارایی خود را از دست خواهد داد. ولی این بدان معنی نیست که دیگر هرگز نباید طرح خود را تغییر دهید. معمولا شرکت های بزرگ مانند گوگل نیز هر چند سال یکبار طراحی آرم خود را تغییر میدهند و با حفظ شکل اصلی، آن را کمی به روزتر میکنند. این کار باعث میشود که شما در ذهن مشتریان خود شرکتی پویا و همراه با تغییرات جهانی به نظر برسید.
تغییر طرح نشانه یک شرکت با گذشت زمان
پس شما نیز نشانه خود را به شکلی طراحی کنید که پایه مناسبی برای زمان طولانی داشته و امکان بروزرسانی و بهبود را به آینده بسپارید.
آرم یا همان لوگو خودروها یکی از مهمترین عناصر خارجی دیداری برای مشتریان است، خودروها می آیند و می روند اما لوگوها ماندگار هستند. در بعضی موارد لوگوها به مرور زمان و با رشد شرکت، معروف می شوند و در اغلب موارد، لوگوها معنی عمیقی دارند که به آغاز فعالیت شرکت برمی گردد.
در این گزارش به بررسی آرم معروف‌ترین لوگوهای خودروسازان جهان و معنی آنها پرداخته شده و در برخی موارد پیشینه آنها بررسی شده است.
ادامه مطلب
درمورد توانمندی پیام های زیر آستانه ای در تبلیغات و پدیدهٔ ادراک زیرآستانه‌ای، ادعاهای بسیاری شنیده شده که شاید شناخته‌شده‌ترین آنها در سال ۱۹۵۷ ازسوی جیمز ویکاری یک فروشندهٔ پژوهشگر مطرح گردیده است. او مدعی شد که در طول یک دورهٔ شش هفته‌ای به ۴۵۶۹۹ مشتری در سینمایی واقع در فورت لینیوجرسی در میان فیلم پیکنیک دو پیام تبلیغاتی نشان داده شده بود: گرسنه‌اید؟ پاپ‌کُرن بخورید» و کوکاکولا بنوشید» که به گفتهٔ او در هر ۵ ثانیه یکبار به مدت سه‌هزارم ثانیه این پیام‌ها نمایش داده شده بودند.
ادامه مطلب
چه چیزی می تواند تبلیغات مؤثر را برای شما نسبت به دیگران بهمراه آورد؟ هیچ فرمول جادویی وجود ندارد، اما برخی موارد هست که انجام آنها به شما کمک میکند. در اینجا چند نکته برای نوشتن تبلیغات قانع کننده ای که مشتریان مناسب را هدف قرار می دهند ارائه می دهیم. با استفاده از این ایده ها، می توانید میزان کلیک (CTR) خود را افزایش دهید و همچنین به بهبود این امتیاز کیفیت بسیار مهم خودتان کمک کنید. برای کسب اطلاعات بیشتر، ببینید نمره کیفیت چیست و چگونه می توانم عملکرد بخش تبلیغاتی خود را ارتقا دهم؟
ادامه مطلب
هنرهای تجسمی که گاه با اصطلاح هنرهای بصری یاد میشوند، هنرهای مبتنی بر حس بینایی مانند نقاشی، مجسمه‌سازی، طراحی، طراحی محصول، چاپ دستی، عکاسی، گرافیک، طراحی صنعتی، سرامیک، صنایع دستی (نه هنرهای سنتی) ، ویدئو، فیلمسازی، معماری و طراحی داخلی است. همچنین هنرهای تجسمی شامل گروه دیگری با عنوان هنرهای کاربردی مانند طراحی صنعتی، طراحی گرافیک، طراحی مد، طراحی داخلی و هنر تزئینی میشود. در حال حاضر هنرمند تجسمی به شخصی گفته میشود که در زمینه هنرهای زیبا یا هنرهای کاربردی فعالیت دارد.
ادامه مطلب
رنگ بندی نقش بسیار بزرگی را در طراحی لوگو و البته زندگی شخصی بازی می کنند. که میتواند نقاشی کردن بر روی یک کاغذ باشد یا مقایسه دو چیز بدون استفاده از کلمات که بیشتر در اینفوگرافیک کاربرد دارد که در یک مقاله به جداگانه به آن پرداختیم. شناخت رنگ ها همچنین می تواند به شما در انتخاب نوع لباسی که می پوشید بسیار کمک کند.
ادامه مطلب
اهمیت طراحی لوگو: لوگوها یک جنبه مهم در بازاریابی کسب و کار هستند. لوگو همانطور که نماینده ی گرافیکی شرکت است، یک نام تجاری را به یک برند تبدیل می کند و تنها نماینده شرکت در بازار هدف می شود. به همین دلیل، لوگویی که خوب طراحی شده، بخش مهمی از استراتژی بازاریابی کلی هر شرکت است.
ادامه مطلب
کوکاکولا (به انگلیسی: Coca Cola) نوشابه کولای گازدار پرطرفدار است که در بیش از ۲۰۰ کشور جهان به فروش می‌رسد. این نوشابه محصول شرکت آمریکایی کوکاکولا است و یکی ازنمادهای فرهنگی کشور ایالات متحده آمریکا به‌شمار میرود. کوکاکولا شناخته شده‌ترین نام تجاری در جهان و دومین واژه شناخته‌شده زبان انگلیسی در جهان است. ارزش این نام تجاری بیش از ۶۷ میلیارد دلار تخمین زده شده‌است.
ادامه مطلب
گاهی ارتباط برقرار کردن با طراحان گرافیک کار سختی است. آنها اصطلاحات و نرم‌افزارهای خاص خودشان را دارند که ممکن است شما سر در نیاورید. برای همین مهم است که سوالات درستی بپرسید که به پیشرفت پروژه و رسیدن به یک نتیجهٔ رضایت‌بخش کمک کند.
ادامه مطلب
اگر آرم یا logo شما میتوانست سخن بگوید قرار بود چه چیزی را به بیننده بگوید؟ شاید در هیچ زمینه دیگری به اندازه طراحی آرم اختلاف سلیقه وجود نداشته باشد. شما مقالات زیادی در مورد یک طراحی آرم خوب یا بد در اینترنت پیدا میکنید که ممکن است در تضاد با یکدیگر باشند. ولی پنج باور غلط وجود دارد در طراحی آرم که همه طراحان در آنها اتفاق نظر دارند و ما آن را در ادامه برای شما بازگو میکنیم:
ادامه مطلب
کارت ویزیت در کلامی خلاصه و رسا، وسیله ایست ابتدا برای معرفی شما و سپس ارائه راههای تماس با شما. کارت ویزیت این وظیفه را برعهده دارد و هیچ وظیفه عمده دیگری برای شما به طور مستقیم بازی نمی کند. کارت ویزیت برای تبلیغات و بازاریابی شما به طور مستقیم استفاده نمی شود. اما شاید بتوان گفت به دلیل اینکه اولین مرحله تعامل شما با مشتری یا ارباب رجوع توسط ارائه کارت ویزیتتان می باشد و از آنجا که برخورد اول همیشه مهم و تاثیر گذار خواهد بود، کارت ویزیت به طور غیر مستقیم بخشی از کار بازاریابی و تبلیغات شما را برعهده خواهد داشت.
ادامه مطلب
آرم یا همان
لوگو خودروها یکی از مهمترین عناصر خارجی دیداری برای مشتریان است، خودروها می آیند و می روند اما
لوگوها ماندگار هستند. در بعضی موارد لوگوها به مرور زمان و با رشد شرکت، معروف می شوند و در اغلب موارد، لوگوها معنی عمیقی دارند که به آغاز فعالیت شرکت برمی گردد.
در این گزارش به بررسی آرم معروف‌ترین لوگوهای خودروسازان جهان و معنی آنها پرداخته شده و در برخی موارد پیشینه آنها بررسی شده است.
ادامه مطلب
درمورد توانمندی پیام های زیر آستانه ای در
تبلیغات و پدیدهٔ ادراک زیرآستانه‌ای، ادعاهای بسیاری شنیده شده که شاید شناخته‌شده‌ترین آنها در سال ۱۹۵۷ ازسوی جیمز ویکاری یک فروشندهٔ پژوهشگر مطرح گردیده است. او مدعی شد که در طول یک دورهٔ شش هفته‌ای به ۴۵۶۹۹ مشتری در سینمایی واقع در فورت لینیوجرسی در میان فیلم پیکنیک دو پیام تبلیغاتی نشان داده شده بود: گرسنه‌اید؟ پاپ‌کُرن بخورید» و کوکاکولا بنوشید» که به گفتهٔ او در هر ۵ ثانیه یکبار به مدت سه‌هزارم ثانیه این پیام‌ها نمایش داده شده بودند.
ادامه مطلب
چه چیزی می تواند تبلیغات مؤثر
ادامه مطلب
هنرهای تجسمی که گاه با اصطلاح هنرهای بصری یاد میشوند، هنرهای مبتنی بر حس بینایی مانند نقاشی، مجسمه‌سازی، طراحی، طراحی محصول، چاپ دستی، عکاسی، گرافیک، طراحی صنعتی، سرامیک، صنایع دستی (نه هنرهای سنتی) ، ویدئو، فیلمسازی، معماری و طراحی داخلی است. همچنین هنرهای تجسمی شامل گروه دیگری با عنوان هنرهای کاربردی مانند طراحی صنعتی،
طراحی گرافیک، طراحی مد، طراحی داخلی و هنر تزئینی میشود. در حال حاضر هنرمند تجسمی به شخصی گفته میشود که در زمینه هنرهای زیبا یا هنرهای کاربردی فعالیت دارد.
ادامه مطلب
رنگ بندی نقش بسیار بزرگی را در طراحی لوگو و البته زندگی شخصی بازی می کنند. که میتواند نقاشی کردن بر روی یک کاغذ باشد یا مقایسه دو چیز بدون استفاده از کلمات که بیشتر در اینفوگرافیک کاربرد دارد که در یک مقاله به جداگانه به آن پرداختیم. شناخت رنگ ها همچنین می تواند به شما در انتخاب نوع لباسی که می پوشید بسیار کمک کند.
ادامه مطلب
اهمیت طراحی لوگو: لوگوها
ادامه مطلب
کوکاکولا (به انگلیسی:
Coca Cola) نوشابه کولای گازدار پرطرفدار است که در بیش از ۲۰۰ کشور جهان به فروش می‌رسد. این نوشابه محصول شرکت آمریکایی کوکاکولا است و یکی ازنمادهای فرهنگی کشور ایالات متحده آمریکا به‌شمار میرود. کوکاکولا شناخته شده‌ترین نام تجاری در جهان و دومین واژه شناخته‌شده زبان انگلیسی در جهان است. ارزش این نام تجاری بیش از ۶۷ میلیارد دلار تخمین زده شده‌است.
ادامه مطلب
اگر آرم یا
logo شما میتوانست سخن بگوید قرار بود چه چیزی را به بیننده بگوید؟ شاید در هیچ زمینه دیگری به اندازه طراحی آرم اختلاف سلیقه وجود نداشته باشد. شما مقالات زیادی در مورد یک طراحی آرم خوب یا بد در اینترنت پیدا میکنید که ممکن است در تضاد با یکدیگر باشند. ولی پنج باور غلط وجود دارد در
طراحی آرم که همه طراحان در آنها اتفاق نظر دارند و ما آن را در ادامه برای شما بازگو میکنیم:
ادامه مطلب
_مرکبات
مرکبات به دلیل اسیدی که دارند در خواب شب مشکل ایجاد میکنند. درواقع در برخی از افراد موجب سوزش و رفلکس معده میشود.
_کلم بروکلی
کلم بروکلی حاوی مقدار زیادی فیبر است و هضم آن بسیار دشوار خواهد بود.
_کرفس
این ماده‌ی غذایی به‌سرعت مثانه‌ی شما را پر میکند
_گوشت
گوشت قرمز حاوی مقدار زیادی پروتئین و چربیست. بنابراین زمان زیاد برای هضم آن لازم است .اگر برای صرف شام گوشت بخورید اصلاً نمی‌توانید خواب شب خوبی را تجربه کنید
_غذاهای تند
مصرف غذاهای تند قبل از خواب شب باعث سوزش و ناراحتی معده میشود
ادامه مطلب
ژانویه (۱۱ دی تا ۱۱ بهمن)
رنگ: شتری
ویژگی های شخصیتی: شما فردی منطقی، اهل عمل و واقع بین هستید.
مزایای استفاده از این رنگ: رنگ شتری به شما کمک می کند با قدرت، تلاش و برنامه ریزی
به تمام آرزوهایتان برسید. هر زمان که احساس می کنید به پایداری و مسئولیت بیشتر نیاز
دارید از این رنگ استفاده کنید.
فوریه (۱۲ بهمن تا ۹ اسفند)
رنگ: بنفش یاسی
ویژگی های شخصیتی: الهام بخش، دارای قوه تخیل بالا و خلاق.
مزایای استفاده از این رنگ: هر زمان که از نظر احساسی گرفته هستید این رنگ به دردتان
می خورد.
ادامه مطلب
آداب تردمیل‌سواری؛ مراقب زانوهایتان باشید!
شنیده میشود بعضی افراد بعد از خرید و استفاده از تردمیل دچار زانودرد شدید شده‌اند. آیا این مطلب صحت دارد یا نه؟
دویدن روی هر سطحی چه روی زمین باشد یا روی تردمیل برای چند دسته از افراد مناسب نیست:
_کسانی که آرتروز، ساییدگی غضروفی یا ستون فقرات دارند.
_افرادی که وزن بالا، به‌خصوص با شاخص توده بدنی بالاتر از ۳۰ دارند.
_کسانی که آسیب‌دیدگی در منیسک‌های زانو یا سابقه جراحی روی آنها به‌خصوص منیسک خارجی زانو دارند.
_ افرادی که دچار آسیب‌دیدگی‌های درمان‌نشده رباط‌های صلیبی زانو هستند.
ادامه مطلب
برای سلامت کبد چه بخوریم و چه نخوریم؟
1)
غذاهای پر فیبر مانند جو دوسر به کار بهتر کبد کمک میکنند. این غذا برای شروع صبح بسیار عالی است مخصوصا اگر گرم باشد. در طب سنتی هندی (ayurveda ) به مصرف غذای گرم مخصوصاً عدس و جو در صبح توصیه بسیار شده است. این غذا وزن شما را کم کرده و شکمی صاف برای شما ایجاد میکند.
2)
از غذاهای پر چرب مخصوصاً برگر و سیب زمینی سرخ کرده ( خیلی سخت است خودم میدانم ) دوری کنید.
این گروه از غذا اگر زیاد هم خورده شوند، فشار زیادی به کبد می‌آورند. این کار سنگین باعث التهاب کبدی و حرکت به سوی سیروز کبدی می شود.
3)
اضافه کردن سبزیجات مخصوصاً بروکلی به رژیم روزانه میتواند به سلامت کبد کمک کند. بعضی تحقیقات نشان داده بروکلی به درمان کبد چرب غیر الکلی کمک زیادی کرده است.
4)
آیا شما هم مانند من نمی‌توانید روز خود را بدون قهوه شروع کنید؟ اگر مانند من هستید این نوید را به شما می‌دهم که تحقیقات جدید از اثرات خوب قهوه در پیشگیری و درمان آسیب کبدی خبر داده اند. تحقیق دیگر از اثر کاهش دهنده قهوه بر احتمال ابتلا به سرطان کبد خبر میدهد.
ادامه مطلب
در فضای باز مدت طولانی راه رفتید ، استخر یا دریا رفتید و بعد متوجه شدید که دچار آفتاب سوختگی شده اید، پس این کارها را بعد از آفتاب سوختگی انجام ندهید:
_دوش آب گرم
دوش آب گرم، روغن‌های طبیعی پوستتان را از بین برده و به آن آسیب بیشتری می‌زند. در نتیجه روند درمان سوختگی شما بیشتر به طول می‌انجامد
_عطر زدن
قبل از رفتن به زیر آفتاب، از عطر زدن خوداداری کنید. عطر‌ها به دلیل موادی که دارند، بر شدت سوختگی شما می‌افزایند.
_لباس تیره رنگ
زمای که زیر نور خورشید هستید، حتی رنگ لباستان هم اهمیت دارد و بر سوختگیتان تاثیرگذار است.
در واقع برخی از رنگ‌های بر شدت سوختگی پوست تن شما می‌افزایند. تحقیقی در سال ۲۰۰۹ ثابت کرده رنگ‌هایی چون آبی تیره و قرمز محافظت بیشتری در مقابل اشعه‌های UV نسبت به رنگ‌های تیره‌تر، دارند. از آنجا که رنگ‌های تیره اشعه UV را بهتر جذب میکنند، بر شدت سوختگی شما می افزایند، از این رو بهتر است زمانی که به بیرون از خانه می‌روید، لباس قرمز یا آبی به تن کنید.
_آرایش کردن
تنها راهی که سوختگی شما را زودتر درمان میکند، این است که به او اجازه تنفس دهید
_پوشیدن لباس‌های تنگ
لباس تنگ، گرما را در ناحیه سوختگی بدن شما حبس میکند و همین موجب درد، التهاب و ورم میشود
_استفاده از کرم ضد آفتاب
شما اگر بار اول کرم ضد آفتاب زیادی به بدنتان می‌زنید، دچار آفتاب سوختگی نمی‌شدید، اما حالا که پوستتان آسیب دیده، با زدن کرم ضد آفتاب نه تنها بهتر نمی‌شوید بلکه پوست تاول زدهتان نیز التهاب بیشتری نیز پیدا میکند.
ادامه مطلب
_✔️اولین دوره تکامل، از تولد تا هفت سالگی است. انگیزه و رفتارهای کودک در این سنین را غرایزی مثل گرسنگی، درد و نیاز به محبت و حمایت شکل میدهد.
بر این اساس، بسیاری از واکنش‌ها و رفتارهای ناخودآگاه فرد در این دوره و تحت تاثیر محیطی که در آن رشد میکند شکل می‌گیرد.
_7 تا 14سالگی احساسات را می‌شناسیم
در این سنین ما شروع به ربط دادن مسائل مختلف به احساسات‌مان میکنیم
ضمن این که در همین سن، دندان‌های شیری می‌افتد و تغییرات جسمی مربوط به بلوغ آغاز میشود.کودک یاد می‌گیرد که دنیای درونش را سرو سامان بدهد.
ادامه مطلب
_نارنجی
شما حس شوخ طبعی بالایی دارید و معمولاً اوقات فراغتتان را با دوستان یا آشنایی با آدم های جدید می گذرانید. شما اجتماعی و ذاتاً بازیگوش هستید، ویژگی ای که همیشه باعث جلب توجه دیگران به شما می شود. دیگران شیفته ی شوخی ها و انرژی مثبت شما هستند.
_قرمز
شما در مواجهه با چالش های جدید جسور و نترس هستید. یکی از چیزهایی که برای شما بالاترین اهمیت را دارد این است که سرسختانه رؤیاهایتان را دنبال کنید و برای رسیدن به هدف هایتان سخت تلاش کنید. به علاوه شما برای چیزهای ساده و کلاسیک ارزش زیادی قائل هستید، که رژ لب قرمزتان هم نمادی از همین ویژگی است.
_صورتی
شما در گروه دوستان تان نقش سرپرست را دارید. هر زمان که کسی دچار مشکلی می شود، سراغ شما می آید چون می داند او را دلداری خواهید داد و درکش خواهید کرد. شما بسیار بامحبت و همدل هستید، گاهی آنقدر زیاد که کمی احساساتی می شوید. با این حال، دیگران قدردان حساسیت شما هستند.
_رنگ های طبیعی
شما در زندگی از چیزهای ساده لذت می برید و سعی می کنید نهایت استفاده را از هر چیزی ببرید. صداقت بالاترین ارزش را برای شما دارد و شما هرگز، حتی در برابر غریبه ها، چیزی را لاپوشانی نمی کنید. دوستان تان شیفته ی شخصیت آسان گیر و متواضع شما و همینطور توانایی ای هستند که در آرامش بخشیدن به خودتان و برقراری ارتباط با خود درون تان دارید.
ادامه مطلب
1- تنها یکبار کلید فراخوان کابین را فشار داده فشار دادن بیش از یکبار تاثیری در زود رسیدن آن ندارد.
2- تا کابین آسانور بصورت کامل توقف نکرده برای سوار شدن و پیاده شدن در را باز نکنید
3- هنگام سوار شدن به آسانسور، از توقف کامل آن مطمئن شوید.
4- هیچوقت بیشتر از ظرفیت آسانسور سوار نشوید.
5- به کودکان خود روش استفاده صحیح از آسانسور را آموزش دهید.
6- از بازی کردن بچه ها با آسانسور جلوگیری کنید.
7- در هنگام ورود به آسانسور، رعایت حال سالمندان ، کودکان و معلولین را بفرمائید.
ادامه مطلب
طراحی گرافیک (طراحی گرافیک به انگلیسی: Graphic Design) در واقع اصطلاحی عام است. حرفه ای متشکل از طراحی حروف، تصویرسازی، عکاسی وچاپ است. به منظور ارائه اطلاعات یا آموزش بکار میرود. این اصطلاح را اولین بار ویلیام ادیسون دیگینزدر سال ۱۹۲۲ بکار برد. با این همه فقط پس از جنگ جهانی دوم بود که کاربرد آن رایج شد.
ارتباط بصری در مفهوم آن تاریخ طولانی مدتی دارد. زمانی که انسان اولیه برای یافتن غذا به شکار می رفت وجای پای حیوانی را بر روی گل می دید، در واقع نوعی نشانه بصری را مشاهده می کرد.
ادامه مطلب
لوگو یک طراحی
logotype نیز گفته می شود ، استفاده می شود. Logotype یک
نمایه گرافیکی یا نمادی از یک شرکت ، مارک تجاری ، مخفف و غیره است که اغلب بصورت منحصر به فرد برای تشخیص آماده طراحی شده است.
ادامه مطلب
هوایم را داشته باش …❣️وقتی تــــــــو هوایم را داری ❣️
هوا هم خوب می شود …❣️
اصلا هوا هم ❣️
به هوای تـــــــو خوب می شود …
________________________________________
میترسم آنقدر دوستت بدارم❣️
که خدا شک کند شروع عشق واقعی ❣️
از ما بوده یا آدم و حوا
________________________________________
در چشم‌هاے من.❣️
دقیق‌تر نگاه ڪن.❣️
جز تو❣️
هیچ چیزے در آن نیست.!!!
________________________________________
دیوانه "تو" بودن جرم نیست❣️
بیماری ایست که ❣️
بدست خودت درمان می شود
________________________________________
میگویند: ارزشمندترین مکان های که ❣️
می توان در دنیا حضور داشت❣️
در فکر کسی❣️
در قلب کسی❣️
و در دعای کسی ست❣️
#تو در قلب من❣️
فکرِ من❣️
و تک تک دعاهای من هستی
ادامه مطلب
درباره این سایت